5月21日CCTV4中国文艺报道，有位在马来西亚留学的观众，当场问《给阿嬷的情书》导演：“电影为什么在泰国拍，不在马来西亚拍？”导演的回答，直接让全场笑喷。


要说今年电影圈哪匹黑马最能跑，那非潮汕方言电影《给阿嬷的情书》莫属，这部电影靠着地道的华侨故事和感人至深的亲情，硬是凭口碑把票房顶到了10个亿。


前段时间，导演蓝鸿春带着一帮主创人员去清华大学搞路演，原本是想跟学生们聊聊创作心得，没成想被一个马来西亚留学生当众“难为”了一下，好在男主角反应快，加上导演说了真心话，硬是把一场尴尬化成了满堂彩。


在那天的互动环节，有个马来西亚来的留学生站了起来，说话语气里带着那么点“不服气”。


他直勾勾地问导演：“我们马来西亚的华人文化底蕴深厚，中文普及率也高，而且早年间很多潮汕先辈都是在大马闯荡的，你这电影讲的也是海外华侨的事，为啥取景偏偏选在泰国，不来我们大马拍呢？”


这话一出，台底下的学生们也跟着议论开了，毕竟大家都知道大马华人对传统文化守得好，很多出名的华语歌手都是那边的人，按理说去大马拍确实更对味。


就在大家暗暗琢磨导演会怎么打圆场的时候，坐在旁边的男主角李彦桐突然开了腔，他像是在帮戏里的人物说话，又像是在开玩笑，大声说了句：“那是因为主角郑木生在马来西亚实在待不下去了，让人给赶出来了！”


这一嗓子，先是让大家愣了半秒，接着全场爆发出一阵哄堂大笑，连刚才那个提问的留学生都忍俊不禁。


这一个包袱，一下子把现场那点紧绷的气氛给抖开了，导演蓝鸿春也跟着笑得不行。


等笑声慢慢歇了，蓝鸿春导演才收起笑脸，认认真真地把这段选址背后的真实经历给补齐了，他说，剧组当初筹备的时候，第一站去的就是马来西亚。


他们跑了好多地方，连那些大牌明星的老家都转了，一直走到了泰马边境，找当地的潮汕老乡聊天。


就在那，导演听到了一个让他心头一颤的历史真相，当年那批下南洋的潮汕先辈，在大马是靠修铁路维持生计的，那是纯体力活，特别受罪。


可等活干完了，那些殖民者却黑了心肠，恶意克扣工钱，先辈们辛辛苦苦干了那么久，哪能吃这种哑巴亏？大家就组织起来找殖民者讨个公道，结果双方起了冲突。


为了躲避殖民者的打击报复，这些老乡在那个黑灯瞎火的年代，只能摸着路往泰国逃，希望能找条活路。


蓝鸿春说，这段辛酸往事给他留下的印象太深了，他觉得这不光是一个故事，更是那一代华侨生存状态的缩影。


于是他大手一挥，直接把这段真事写进了剧本，成了主角郑木生远走泰国的核心理由，所以说，不是导演不想在大马拍，而是电影里的木生必须要从大马逃到泰国，这是为了尊重那段沉甸甸的历史。


当然，除了讲究历史真实，导演还透了个“底”，那就是剧组当时是真没钱。


这部电影一共才投了1400万左右，在现在的影坛连个大场面的零头都不够，为了省钱，电影里那些所谓的“泰国戏”，其实大部分都是在咱潮汕本地找地方拍的。


剧组在揭阳古城、汕头的小公园还有潮州的泰佛殿取景，稍微改改陈设，那种50年代南洋唐人街的感觉就出来了，既省了出国的路费，拍出来还特别有味道。


真正去泰国拍的时候，剧组就去了不到10个人，连监视器都舍不得租，直接拿平板凑合看，拍移动镜头也没什么轨道车，就是找个三轮车焊个架子，主打一个“能省则省”。


再加上潮汕人下南洋，确实去泰国的比例最高，那边流传的侨批也最集中，故事放在泰国也更能引起广泛的共鸣。


听完导演这番掏心窝子的话，刚才提问的留学生彻底服气了，连连点头表示理解，台下也跟着响起了雷鸣般的掌声。


这部电影能火成这样，回过头来看，真不是靠什么大明星撑场面，它就像那个路演现场的问答一样，虽然听着有笑点，但底色全是实打实的真情和历史。


蓝导演用最真诚的笔触，把老一辈华侨那种哪怕在缝隙里也要扎根求生的坚韧给写活了，大家喜欢的，正是这份不编造、不漂浮的真实感。


对此你怎么看？


信源：CCTV4中国文艺