大家好,我是小久!
11月10日晚,第39届中国电影金鸡奖颁奖典礼在厦门海峡大剧院举行,金鸡百花电影节也在这两个多小时里画上句号。
红毯上走过去的是一年里最能打的导演和演员,内场里二十多个奖项一个一个开出来。
名单落定之后,场内的表情就分成了几种:有人抱着奖杯笑得眼睛都眯起来,有人坐在台下礼貌鼓掌,有人从头到尾没出现,还有人在掌声里被推到了风口上。
一场颁奖礼,欢喜和遗憾是并排坐着的。
四个人出尽风头
68岁的梁家辉凭借《捕风追影》中的反派角色傅隆生,拿下本届金鸡奖最佳男主角,这是他入行四十多年来第一次获得金鸡奖提名,首提即夺奖的结果,让不少观众感慨实至名归。
在此之前,梁家辉已经手握五座香港电影金像奖最佳男主角奖杯、一座台湾电影金马奖最佳男主角奖杯。
此番拿下金鸡奖,他成为继梁朝伟之后,华语影史第二位集齐金鸡、金像、金马“三金”的影帝。
颁奖台上,他捧着奖杯端详许久才开口发言,一句“拿了奖不代表可以收工,咱们开工了”,把荣誉化作了继续创作的号角。
后台采访时,工作人员想帮忙接过沉甸甸的奖杯,他笑着闪身躲开,连说“甭想,离不开了”,像孩子护着心爱物件的模样,让不少观众看得动容。
这份迟来的专业认可,恰恰印证了好演员的价值不会被时间埋没,无论演过多少角色、拿过多少荣誉,对表演的敬畏始终不变。
与梁家辉的多年夙愿形成呼应的,是高叶蛰伏二十年终摘影后的励志故事。
本届金鸡奖最佳女主角由高叶凭借《南京照相馆》中的林毓秀一角获得,从2006年进入北京电影学院学习算起,她在演员这条路上已经走了整整二十年。
早些年她大多出演配角,凭借一个个小角色慢慢积累口碑,直到近年才逐渐被大众熟知。
《南京照相馆》里,她饰演的林毓秀原本只是个想在乱世里活下去的普通女演员,在目睹侵略者的暴行后,一步步冲破恐惧,和身边的普通人一起用底片守护历史真相。
角色从怯懦到坚定的成长,被高叶演绎得层次分明,克制的情绪里藏着厚重的力量。
站上领奖台的高叶几度哽咽,她说这就是梦想照进现实的感觉,还把这份幸运分享给所有正在追梦的人,“路虽远,行则将至,热爱终有回响”。
二十年的坚守换得一朝圆梦,这样的故事比奖杯本身更有打动普通人的力量,也让更多默默坚持的从业者看到了希望。
最佳女配角奖项花落年轻演员兰西雅,她在《震耳欲聋》中饰演的张小蕊,让评委会给出了“细腻神态传递人物心绪,隐忍与坚韧兼具,极具灵气”的评价。
兰西雅是来自湖北恩施的土家族姑娘,从小在少数民族地区长大,父母起初并不了解影视行业,却始终支持她走出去看看世界。
获奖台上她最先感谢自己的父母,话语朴实却满是真诚。
作为新生代演员,她没有用夸张的表演博眼球,而是靠细微的眼神、动作撑起了角色的内心世界,把聋人女孩的倔强与脆弱都揉进了细节里。
新生代演员的灵气与真诚,正在为国产电影注入新鲜的血液,也让观众看到了年轻一代创作者的潜力。
最佳男配角的归属则成了当晚的一个冷门惊喜,来自新疆的维吾尔族演员吾守尔・赛来凭借《万桐书》中的民间老艺人吐尔迪・阿洪一角获奖。
颁奖前,不少观众都更看好热门影片里的知名演员,很多人甚至是第一次听到吾守尔・赛来这个名字,也没看过《万桐书》这部讲述十二木卡姆传承故事的影片。
今年62岁的吾守尔・赛来是新疆艺术剧院歌剧团的演员,毕业于中央戏剧学院,为了演好吐尔迪・阿洪这个角色。
他提前一年开始准备,硬生生减重30斤,还跟着非遗传承人同吃同住,学习木卡姆弹唱,琢磨老人说话的节奏、眼神里的岁月感。
评委会评价他的表演质朴厚重,把民间艺人对文化的赤诚刻进了眼神里。
领奖时他普通话不算流利,一字一顿地说金鸡奖是自己毕业时的梦想,如今终于实现,以后还要继续讲好新疆故事。
两个人镀了金
除了获奖名单上的名字,本届金鸡奖的提名名单里,也藏着不少值得关注的行业信号,22岁的李思潼是最佳女主角提名者里最特别的一位,她不是科班出身的职业演员。
在拍摄《给阿嬷的情书》之前,她只是广东财经大学金融工程专业的一名大二学生,完全是素人身份。
导演蓝鸿春偶然在短视频平台看到她的日常视频,发出了试镜邀请,毫无表演经验的她把握住了机会,把女主角谢南枝的温柔与坚守演绎得自然真挚。
首部电影作品就能提名金鸡奖影后,对她而言是极高的行业认可,也让更多普通年轻人看到了人生的更多可能性。
素人演员能闯入专业最高奖项提名,说明国产电影的选角视野正在不断拓宽,好角色不再只属于有流量、有背景的演员,有天赋、肯努力的普通人也能拥有发光的机会。
同样在提名名单里打破刻板偏见的还有檀健次,他凭借《震耳欲聋》里的律师李淇一角,首次获得金鸡奖最佳男主角提名。
早年以偶像身份出道的他,曾被不少人贴上“偶像演员没演技”的标签,近些年他一步步打磨作品,靠一个个角色慢慢扭转观众的印象。
《震耳欲聋》里他饰演出身聋人家庭的律师,既要拿捏角色在欲望与良知间的拉扯,还要熟练运用手语表达情绪,完成度超出了很多观众的预期。
提名表彰仪式上,他说演员这条路没有捷径,要慢慢走、耐得住。
从偶像舞台到电影最高奖项的提名席,踏实的作品终究能撕掉刻板标签,也证明了只要沉下心打磨演技,无论出身如何,都能获得专业领域的尊重。
一个人的座位一直空着
有人惊喜突围,也有人留下遗憾。
张子枫凭借《捕风追影》中的女警何秋果一角,第三次获得金鸡奖最佳女主角提名,最终还是与奖杯擦肩而过,不少网友纷纷留言表示心疼。
童星出道的张子枫,从小就在镜头前打磨演技,年少时就靠灵动的表演给观众留下深刻印象,成年后更是拿出了多部口碑作品,演技实力始终在线。
这次她提名的角色在男性群像戏里戏份不算突出,没能获奖虽有遗憾,但三次提名本身就是专业评审对她实力的反复肯定。
观众的惋惜,本质上是对她能力的认可,大家也普遍看好她未来的冲奖之路。
奖项的暂时空缺从来不是否定实力的理由,年轻演员的成长本就是一场漫长的修行,属于她的荣誉终究会在合适的时候到来。
只有他深陷争议
本届金鸡奖最具争议的奖项,当属最佳导演的归属,导演郑大圣凭借《密档》拿下这一奖项,结果揭晓后立刻引发了网络上的热烈讨论。
不少观众表示此前从未听说过《密档》这部影片,该片票房仅两千余万,大众评分也不算突出。
无论是市场热度还是观众口碑,都不及同场竞争的《南京照相馆》《给阿嬷的情书》等热门作品。
与此同时,郑大圣的电影世家背景也被网友提及,他的外祖父是中国戏剧泰斗黄佐临,母亲是第四代知名导演黄蜀芹,这样的出身让部分观众产生了相关质疑。
但从专业评审的角度来看,评委认可的是《密档》在谍战题材上的独特创作手法,影片用克制的纪实风格构建叙事张力。
在类型片里做出了作者化的艺术探索,这种创新表达正是专业奖项所看重的,同时也有业内分析指出,奖项分配存在一定的平衡考量,《南京照相馆》已拿下最佳故事片。
《给阿嬷的情书》收获评委会特别奖与最佳编剧,最佳导演给到艺术探索上有突破的作品,也能让不同风格的创作都得到肯定。
大众口碑与专业评审的偏差,本质上是两种评价体系的正常差异,没必要非得分出对错,不同的声音反而能让创作更有多元的方向。
结语
回望整届金鸡奖,获奖的喜悦、落选的遗憾、争议的讨论交织在一起,恰恰构成了国产电影行业鲜活的面貌。
专业评委评奖更侧重艺术表达、创作突破与行业价值,普通观众评判作品更看重观影感受、情感共鸣与市场表现,两种标准不尽相同,两种声音共存共生,彰显的正是行业的活力与包容。
每一位站在领奖台上的创作者都值得祝贺,每一位深耕创作却暂未获奖的电影人也值得鼓励,奖项从来不是衡量创作价值的唯一标准。
国产电影的发展,既需要专业奖项的引导与肯定,也离不开广大观众的支持与监督。
相信未来会有更多不同题材、不同风格的优质佳作涌现,让更多认真做事的电影人被看见,让中国电影的路越走越宽。